临摹写生默写创作|素描的学习方法

摘要：     学习素描主要通过绘画者眼睛的观察、大脑的分析与思考、手的实际绘制与操作，三者相互配合、相互协调。学习素描的具体方法大致可以分为以下几种 ：...

    学习素描主要通过绘画者眼睛的观察、大脑的分析与思考、手的实际绘制与操作，三者相互配合、相互协调。学习素描的具体方法大致可以分为以下几种 ：临摹、写生、默写和创作。

    临摹，从词源的意义来解释 ：临，原意是依照原作进行写或者画 ；摹，原意是利用薄纸或绢，蒙在原作上面进行写或者画 ；临摹就是指依照原作进行艺术作品仿制的过程。这是一种常见的、合法的学习方法，目的并不是为了简单模仿原作，而是侧重于临摹的过程，通过对原作进行深入的观察与精心的仿制，来体验大师的艺术创作思想、作品表现力和技法。美国当代艺术家韦恩西阿波德认为，他所受的艺术训练就是观看图书馆藏书中艺术大师的资料和临摹他们的艺术作品，他认为艺术史中保留着绘画的源泉，他将继续临摹艺术作品，学习其中的艺术精髓。

    写生，是以客观实物为观察对象，并直接进行描绘的作画方式。在中国画论中，凡是描绘草木、花果、昆虫、飞禽、走兽等动物与植物题材的的绘画，都被称为写生。写生常用来练习绘画技法，以及用来搜集整理绘画素材，是直接获得造型知识与造型技能的重要渠道。客观对象的形体结构与透视规律等特征，只有通过绘画者视觉的观察与感受，才能被直接认知。认知是理解事物的基础，写生就是把已经认知的事物用素描的形式表现出来，写生训练越多，对事物的认知与理解就会越多。所以说，写生是我们认知自然万物、表现自然万物的一种手段，并使之升华成为艺术。

场景写生素描

    默写，是指在没有具体的写生对象的情况下，绘画者凭记忆或平时写生经验把观摹过的作品绘制出来。默写主要锻炼绘画者对客观对象造型的深刻理解能力，对形体结构的把握能力，以及对素描技法的合理运用和表现能力。默写是以临摹和写生为基础，只有在平时积累了大量的素描临摹与素描写生的作画经验，才能在默写时做到心中有数。例如默写作品《海边》来自作者的观察、分析与思考，作者在自然界中搜集美好的素材，并将个人感受、观念、个性融汇到作品中，目的是引发创作的构思。

默写作品《海边》

    创作，是指绘画者以一定的艺术观念为指导，运用自己的素描艺术语言、素描创作方法与经验，通过对客观对象进行观察、研究、分析和提炼等，最终转化成艺术形象和艺术作品的创造性活动。创作是为满足审美需要，而进行的一种精神生产活动，是纯粹的、高级的审美创造活动。创作应以现实生活为源泉，但不是进行简单地复制，而是一种特殊的审美创造。绘画者想要进行素描创作，需要建立在大量的素描临摹、写生与默写训练的基础上，这是绘画者造型综合能力与艺术创造能力的集中体现。例如素描创作《血衣》，作者通过对大自然植物细节的仔细观察之后，遵循人物的动态规律与特征，打破一定的自然限制，重新组合而完成的一幅创作，强调画面的形式美感和主题思想。

    初学素描时要先从临摹开始入手，而后过渡到素描写生阶段，通过大量的写生实践，为以后的素描默写和素描创作做好准备。通过运用以上学习方法进行素描实践，可以提升眼、脑、手的协调能力，加深对造型规律的理解。